Frankie Sly designado portavoz nacional de la campaña global por los derechos de los creadores

El vocalista de reggae Frankie Sly asume un nuevo rol público muy alejado del circuito de conciertos. El experimentado artista servirá como portavoz nacional de la Creator Rights Movement (CRM), una alianza en expansión de intérpretes, compositores, cineastas y trabajadores de los medios unidos en la defensa de cambios integrales en la legislación sobre derechos de autor, las estructuras de regalías por streaming y los derechos de propiedad de los creadores.

El cargo posiciona a Sly como una figura destacada en un esfuerzo internacional que aboga por salvaguardas perpetuas de derechos de autor, acuerdos de streaming más equitativos y una mayor comprensión pública de los asuntos de propiedad intelectual. En esta capacidad, participará en la Gira de los Creadores de la organización—un programa de talleres y foros comunitarios destinado a informar a artistas, autores, periodistas, productores, compositores y músicos sobre la propiedad de los derechos de autor, la negociación de contratos, el registro formal y el derecho a regalías.

Mark G. Goldstein, quien fundó la CRM, dio la bienvenida al nombramiento. "Que artistas consagrados como Frankie Sly se sumen a nosotros demuestra que reconocen los graves desafíos que enfrentan los creadores hoy", dijo. "Su participación muestra que están dispuestos a usar sus plataformas para ayudarnos a lograr un cambio real".

El cargo tiene un peso adicional para Sly en lo personal. Ha figurado de manera prominente en un conflicto de derechos de autor ampliamente reportado con su colega peso pesado del reggae Buju Banton, lo que mantiene cerca de su realidad las cuestiones de propiedad y propiedad intelectual.

"Hay muchas cosas en marcha, así que solo el tiempo dirá hasta dónde puede llegar esta alianza. Soy optimista, porque recuerden que aprendí mi lección a las duras, así que al tener acceso a socios altamente formados en propiedad intelectual, marketing y música que están dispuestos a compartir sus conocimientos, pueden ocurrir cosas grandiosas", dijo Frankie Sly.

Continuó: "Estoy dispuesto a aprovechar al máximo esta oportunidad para aprender más y educar más a mis colegas. Cuando se trata de derechos de autor y ley de propiedad intelectual, los músicos negros en EE. UU. y el Caribe están en gran desventaja porque estos creadores con frecuencia no eran dueños de sus editoriales. Sus hijos no tenían derecho a regalías residuales, por lo que no pudieron crear riqueza generacional a pesar de crear grandes obras que el mundo reconoció... esto es muy importante para mí".

La campaña también cuenta con el compositor y ex intérprete de Motown Ricky Abernathy, de Lakeside; el cineasta Phabian Winfield; el rapero y productor Shawn Mims—ampliamente conocido por el tema This Is Why I'm Hot—; el cantante de R&B S.O.A.Q. (Abdul Qadaae Bey) y Akustix Andrew Donovan White.

Kimberly Weekes, socia directora de la CRM, sostuvo que la lucha va más allá de los desacuerdos comerciales. "Lo que todo creador en el mundo está experimentando es una violación de los derechos humanos", dijo. "Frankie da voz a millones que han sido silenciados por la letra pequeña y los malos acuerdos".

Los registros históricos muestran que muchos músicos negros pioneros fueron presionados para renunciar a las grabaciones master y los derechos editoriales a cambio de pagos únicos o términos de regalías explotadores—un patrón que continúa moldeando los legados financieros que pueden transmitir a sus familias. Durante décadas, numerosos intérpretes negros recibieron sumas fijas por grabaciones emblemáticas que después generaron millones. Muchos se vieron obligados a aceptar contratos que clasificaban su producción como "work for hire", una designación que elimina permanentemente la autoría del creador y la asigna por completo al sello.

Central en el movimiento está una petición en línea que pide al Congreso de EE. UU. reforzar los derechos de los creadores garantizando que autores e intérpretes conserven la propiedad perpetua de su material mientras se limita el control corporativo indefinido sobre las obras creativas. El grupo también urge a los servicios de streaming a revisar sus acuerdos para que los pagos por transmisión sean más justos, la información financiera sea transparente y los creadores obtengan mayores facultades para auditar sus cuentas.