Lucien Harrison met la mode jamaïcaine inclusive de prêt-à-porter sur le podium de New Kingston

Le Ready-to-Wear (RTW) Fashion Show de Lucien Harrison a transformé les terrains du NHT Parking Lot à New Kingston en podium dominical nocturne placé sous le signe de la créativité, de la collaboration et de l’inclusion. Neuf créateurs y ont présenté leurs prochaines lignes, tandis que le casting des mannequins soulignait l’objectif de Harrison d’élargir la manière dont la beauté est perçue dans la mode jamaïcaine.

Harrison a déclaré que l’idée était née de son souhait de réunir dans un même espace différents types de travailleurs créatifs et de rendre la production ouverte à des personnes aux apparences et aux parcours variés. Il a confié à Living que le défilé visait à rassembler maquilleurs, coiffeurs, vidéastes, photographes, créateurs, mannequins et artistes dans un cadre accueillant tous les types, formes et couleurs.

Pour la sélection des créateurs, Harrison a puisé dans plusieurs régions de la Jamaïque, notamment Montego Bay, Portland, St Catherine et St Andrew. Les créatifs mis en avant comprenaient Nashwear, Tonii Alanna Designs, Endlesz Dezigns, RMS Apparels, Young Addiction, Styled by Neeks, Na’Mae et Naomi Frazer.

Il a expliqué que certains créateurs lui étaient déjà familiers, tandis que d’autres avaient été découverts grâce à leur travail, leur présence en ligne et leur approche du métier. Selon Harrison, le groupe correspondait au concept parce qu’il partageait un sens clair de l’orientation, une forte ambition et de l’humilité, et méritait une lumière plus vive dans un secteur qui peut souvent sembler très compétitif.

Debbie Bissoon a animé la soirée et y a ajouté un moment ludique en invitant sur le podium des spectateurs élégamment vêtus, transformant brièvement le public en partie intégrante de la présentation de mode.

La propre collection de Harrison s’appuyait sur son goût pour le style vintage, en utilisant des idées classiques avec une sensibilité contemporaine de prêt-à-porter. La présentation s’est ouverte sur une robe de mariée remarquable, puis a évolué vers une palette noir et blanc faisant écho à son logo. Les pois sont apparus tout au long du défilé, notamment sur des jupes et des robes citrouille, avant que le denim ne prenne sa place dans la collection.

Il a déclaré que le denim reflète son goût personnel pour le streetwear et la polyvalence qu’il voit dans ce tissu. Harrison a expliqué qu’il conçoit des pièces en denim pour différents contextes parce que, selon lui, elles peuvent être habillées ou rester décontractées, correspondant à un style à la fois structuré et ludique.

Une part importante de la présentation tenait à la décision d’inclure des mannequins aux morphologies et capacités différentes. Harrison a indiqué que deux des pièces les plus exigeantes et les plus gratifiantes étaient des tenues sur mesure destinées aux clientes et mannequins Ginnel Peart McKenzie et Kaylan Dowdie, toutes deux utilisatrices de fauteuil roulant.

Il a déclaré que le podium ne devrait pas être limité aux mannequins de taille zéro, notant que sa clientèle comprend des enfants, des personnes issues de la communauté des personnes handicapées et des clients grande taille. Harrison a dit que les mannequins grande taille, les utilisatrices de fauteuil roulant et les mannequins correspondant aux standards traditionnels de la mode avaient tous leur place dans le défilé parce que la mode devrait être universelle. Pour lui, la beauté est enracinée dans la confiance en soi et le fait d’être soi-même.

Harrison a déclaré que la réaction du public avait été forte, certains invités comparant la production aux standards internationaux et soulignant l’expérience VIP ainsi que la présence de Fidelity Motors sur le podium. Il a également indiqué que le défilé est le premier volet d’une série en trois parties, avec un deuxième segment prévu sur un autre podium.