Yaksta sort son deuxième album et plaide pour des systèmes plus équitables dans la musique jamaïcaine

Alors qu'il célèbre la sortie de son deuxième album studio, The Microphone Saved Me, Yaksta oriente les projecteurs au-delà de son propre catalogue vers des problèmes plus profonds au sein de l'industrie musicale — portes fermées, double standards, structures fragiles et propriété limitée.

Ce disque de 15 titres, disponible sur les plateformes depuis lundi, s'appuie aussi sur son parcours personnel dans le métier et les dures leçons apprises en cours de route. À propos de l'œuvre, le singjay a déclaré qu'elle explore des thèmes de croissance, de soulèvement, de gratitude, d'affection et d'honnêteté, tout en abordant franchement ce qu'il a vécu dans l'industrie.

Il a décrit l'album comme une preuve de changement et de persévérance, racontant l'histoire d'un créateur dont le lien avec la musique a ouvert l'espace à un commentaire sérieux.

« Je ne me suis jamais considéré comme un rebelle. C'est eux qui m'ont donné ce titre, alors j'ai simplement accepté l'étiquette parce qu'elle me plaît. Je n'ai jamais dit que je l'étais, mais ils m'ont appelé ainsi dans plusieurs publications et interviews, alors j'ai adopté ce surnom parce que si c'est ainsi que vous me voyez, c'est ainsi que vous me voyez. Je n'essaie pas de corriger cela », a-t-il déclaré.

Yaksta a déclaré que s'il avait le pouvoir de remodeler le paysage, sa première cible serait la conception des systèmes eux-mêmes et ceux qui en tirent profit.

« Si je pouvais changer quoi que ce soit, je changerais l'hypocrisie, même si je sais que cela n'arrivera jamais parce que nous avons affaire à des êtres humains. Je changerais aussi notre façon de voir les choses et la façon dont tout est structuré, parce qu'une grande partie de ce qui est établi n'a pas été fait par nous, mais a été conçu pour qu'un groupe particulier de personnes gagne tout en maintenant notre peuple en prison. J'utiliserais aussi la technologie pour développer davantage l'industrie elle-même et lui donner plus de structure tout en mettant en place un meilleur système de publication », a-t-il déclaré.

Il a également prodigué des conseils aux jeunes talents qui espèrent percer, soulignant que la préparation compte autant que la passion.

« Comprenez l'industrie avant d'y entrer. Ayez de l'argent et une équipe solide qui croit en votre vision et en vous », a-t-il déclaré.

« Et pour que cela fonctionne, l'argent doit être partagé, et même quand il l'est, vous aurez toujours des sceptiques dans le groupe ou une forme de révolte ou de trahison. Cela fait partie du lot, alors vous le vivez dans sa forme la plus brute afin de bien comprendre le parcours. »

Ses propos les plus incisifs étaient réservés à ceux qu'il considère comme des gatekeepers, qu'il accuse de bloquer l'ascension des vrais talents.

« Le problème que j'ai avec les gatekeepers, c'est qu'ils doivent bouger. Qu'ils fassent leurs valises et s'en aillent. Si une personne ne marche pas sur vos pieds et ne vous coupe pas les vivres, n'essayez pas de l'arrêter parce que vous voyez son potentiel. Ils doivent comprendre qu'aucun de nous ne survivra à l'industrie, et qu'aucun de nous ne peut annuler ce qui a été décrété pour un individu », a-t-il déclaré.

« Alors avec toute cette barrière et tous ces blocages, vous ne gagnerez quand même pas, parce qu'au final, vous vieillissez, tombez malade et mourez comme tout le monde, si quelque chose ne vous tue pas avant l'heure. Alors je pense qu'ils devraient bouger. Quand c'est votre moment, c'est votre saison. Quand ce n'est pas le cas, effacez-vous pour laisser place à quelqu'un d'autre jusqu'à ce que votre saison revienne. »

Malgré ses critiques de l'industrie, Yaksta a déclaré que The Microphone Saved Me porte un objectif plus large ancré dans la conscience, la responsabilité et la direction.

« Chaque chanson vient d'un endroit réel. C'est plus que de la musique ; c'est un appel à rester conscient dans un monde plein de distractions, à tenir bon dans la vérité quand le compromis est célébré, et à se rappeler que la croissance, la responsabilité et le sens ont toujours une valeur révolutionnaire. C'est la mission, et c'est le message », a-t-il déclaré.

Quant à la suite, il a déclaré prévoir d'étendre sa marque au-delà des enregistrements.

« Je m'intéresse au merchandising, aux concerts, aux rassemblements, aux spectacles pop-up et aux tournées. Nous avons aussi un restaurant en préparation, ou un « rasta-rant », devrais-je dire. L'année 2026 sera mon année, et tous les acteurs influents de la musique croiront en « I-tinity », parce que ce n'est pas une fiction pour obtenir de la notoriété, de la célébrité et un peu d'argent. »