Билли Айлиш и Джеймс Кэмерон сняли погружающий 3D-концертный фильм Hit Me Hard and Soft

НЬЮ-ЙОРК (AP): Билли Айлиш как будто парит, когда впервые появляется в Billie Eilish — Hit Me Hard and Soft: The Tour (Live in 3D). Она зависает над светодиодным кубом перед переполненной аудиторией из более чем 23 000 человек в Co-op Live в Manchester — крупнейшей арене Великобритании, — а затем открывает концерт композицией Chihiro, мидтемповым треком с уклоном в house с её новейшего альбома. С этого момента 3D-подход начинает раскрывать свою силу.

Айлиш построила карьеру на том, что делает всё по-своему, и эта постановка следует тому же духу. Концертный фильм снят совместно Айлиш и трёхкратным обладателем премии «Оскар» Джеймсом Кэмероном; по сообщениям, проект начался с того, что Кэмерон написал по электронной почте матери Айлиш, Maggie Baird. Благодаря дружбе, связанной с его женой, и общим интересам к растительному питанию и экологическим инициативам он предложил снять тур в 3D.

Для Кэмерона эта задача одновременно привычна и новая. Его компания уже участвовала в концертных фильмах, в том числе связанном с Justin Bieber — артистом, которого Айлиш называла важным влиянием. Но лично он ещё не режиссировал подобный полнометражный проект, а технические требования 3D хорошо ложатся на тот же ориентированный на вызовы стиль, что виден в его работе над Avatar. Сотрудничество удаётся именно потому, что оба режиссёра выходят за рамки привычного отраслевого шаблона.

У Айлиш уже есть экранный опыт, включая документальный фильм 2021 года Billie Eilish: The World’s a Little Blurry и концертный проект того же года Happier Than Ever: A Love Letter to Los Angeles. Этот релиз — её первый полнометражный фильм в качестве сорежиссёра. В отличие от The World’s a Little Blurry, где складывались её взлёт и вехи, Hit Me Hard and Soft остаётся сосредоточенным на концертном формате, расширяя его возможности.

Ни один фильм не может полностью воспроизвести ощущение живого шоу, но этот подходит к этому максимально близко за счёт глубоко погружающей режиссуры. Расстановка камер делает угол обзора премиальным, где бы вы ни сидели. Картина также обходит типичные слабости концертного кино, усиливая роль зала: фанатов снимают почти как второстепенных персонажей, а когда камера поворачивается к ним, на звуковой дорожке всплывают всхлипы, крики, аплодисменты и несовершенные подпевания — как у реального зрителя в толпе.

Минималистичная сцена в 3D обретает ощутимую физическую плотность. Зрители видят, как Айлиш проваливается в люки, застёгивается в страховочные системы, запивает воду, уходит из кадра в танце, сдерживает слёзы и обнимает музыкантов. Хотя хронометраж близок к двум часам, темп ощущается лёгким и стремительным — как поездка на высокоэнергичном аттракционе.

Фильм также открывает закулисье и пространство под сценой, включая возврат к вступительной сцене с точки зрения самой Айлиш. Кэмерон появляется рядом с ней в моменты, когда она активно сорежиссирует, создавая интимный закулисный слой внутри основной ленты. Этот ход усиливает связь с поп-аудиторией, для которой важны близость и ощущение доступа.

В одной сцене Кэмерон говорит ей: «Ты как камертон», — а затем добавляет: «И они бьют в том же ритме». Эта реплика передаёт центральную динамику фильма: артист и зал сливаются в одном пульсе.

Важно, что фильм не перегружает себя тяжёлой закадровой речью — ловушкой, из которой концертные проекты нередко превращаются в самолюбовные упражнения. Закулисные кадры используются сдержанно, в том числе сцена, где Айлиш после растяжения укрепляет голеностоп, чтобы подчеркнуть физическую нагрузку её сета. Ещё один короткий эпизод со щенками отсылает к её защите прав животных. Эти вставки уместны, но не особенно запоминаются; сильнейший материал — по-прежнему живое выступление Айлиш.

Фильм также объясняет, почему она давно предпочитает командовать сценой в одиночку. Она говорит, что хотела передать энергию хип-хоп-выступления, где один артист может удержать зал микрофоном, песнями и присутствием. «Мне просто хотелось той свободы, которую имеет парень, носящийся по сцене», — говорит она Кэмерону, прежде чем исполнить Bury a Friend из её дебютного периода.

Заметная структурная слабость возникает во время откровенного разговора о желанности и женственности, который ведёт к песне What Was I Made For? из Barbie, удостоенной «Оскара». Мысль понятна, но другие треки из её каталога могли бы обеспечить этот переход тоньше. Тем не менее спад кратковременен. В итоге остаётся сет из крупных песен и ещё более сильных чувств. Billie Eilish — Hit Me Hard and Soft: The Tour (Live in 3D), выпущенный Paramount Pictures, получил рейтинг PG-13 от Motion Picture Association, длится 114 минут и получает три звезды из четырёх.